美术
通过教学、练习艺术家支持自己出售艺术品,被授予赠款和佣金,和各种各样的其他相关和不相关专业的努力。增长和维持一个活跃的工作室实践需要培训和资源——形式的材料,设备,空间,展览或表演的机会。许多艺术家改进他们的工作,并开始与世界连接的画廊,在研究生项目资助,和展览(通常是一个艺术硕士学位)。然而,这并不是唯一的职业生涯作为一个艺术家之路。
专业的机会
奖助金
艺术家可以申请资助私人和公共资源来支持他们的艺术实践。具体拨款支持各种费用,通常包括:旅游、材料、设备、服务、等一些赠款是有限的具体目标,如新兴或中期的艺术家,艺术家在地理区域,艺术家与种族背景等。
每个艺术家都应该熟悉当地和国家资助周期,资格要求,每个基金会的使命或资金的来源。
大多数授予应用程序需要一个专业的投资组合的工作,一个艺术家声明中,艺术家简历,有时候一个预算和拨款提案。
展览/画廊
一个活跃的展览记录是非常重要的艺术家想要出售他们的工作,申请资助,或追求更高的教育教学的机会。
而商业画廊关注艺术品的销售、其他艺术空间是通过资助或赞助,这些空间不优先考虑艺术以同样的方式销售。
艺术家可能寻求画廊表示,建议单独或一组显示,或参与艺术的呼声。
许多展览的机会发生“外”传统的画廊空间。
派驻/奖学金
艺术家的派驻(也称为艺术家的工作室社区、殖民地、撤退、工作区和集体)为创造性工作提供专门的时间和空间。除了这个核心价值,这些创意社区是一个多样化的组,并提供所有学科的艺术家与许多不同的风格和模式的支持。派驻在城市或农村,服务一个艺术家或50。(源)
许多派驻称为奖学金。没有明确的区分这两种艺术的世界的机会。
佣金
客户的佣金是指安排“佣金”创造一件艺术品。在大多数情况下,买方之间有一个正式的合同和法术的艺术家作品的细节和时间轴/付款。
非学术的工作室项目
各种各样的非学术艺术学校/项目提供艺术家有机会参加课程不同从一个星期到两个月。
研究生院
学生追求艺术硕士一般计划支撑自身的教学或出售他们的工作——几乎总是。进入一个艺术硕士学位几乎完全是基于投资组合。
资源和招聘网站
- 圣菲美术派驻
- 大都会艺术博物馆的工作页面
- 大都会艺术博物馆实习
- 艺术和Education.net
- 纽约艺术的基础
- 独立艺术家协会
- AAC工作委员会
- 创造性的资本
- 女王的个人艺术家资助清单
- 艺术家在马萨诸塞州融资机会
- Harpo基金会资助
- 艺术Deadline.com
- 琼·米切尔基金会新兴艺术家格兰特
- 艺术家联盟社区居住清单
- 卡尔艺术奖学金助学金和派驻清单
- 休斯敦美术博物馆的核心程序
专业组织
研究生院
选择一个项目
最重要的一个部分的一个研究生项目正在研究什么样的工作他们的教员,当前学生和校友。一般来说,你会想找个地方,你想要支持的艺术。你还必须选择一个为期两年的计划,一项为期三年的项目,non-residency计划。有好处和挑战每一个模型。
应用程序
大多数MFA程序需要一个投资组合,这通常是提交的数字。在视觉艺术,12 - 20之间的组合图片,文件大小限制和基于时间的片段的长度。这个投资组合评估存在显著的“声音”以及掌握材料的上下文中(工作)的风格。最成功的候选人展示主题的一致性和方法以及发展的工作。
研究生也应用程序通常要求:
- 艺术家声明
- 的意向声明
- 成绩单
- 的简历
资金
完全资助的项目通常是发现在州立大学/学院。他们通常三年项目中,学生通过毕业或名助教奖学金资助,这需要大约20小时/周的服务部门。其中的一些项目提供学费缓解除了学年每小时工资,和学生负责费用,住房,和生活费。
大多数为期两年的项目不提供这种资金,而且很少提供一个保证教学的机会。然而,两年项目减少了就业的成本。
渐渐地,两年期和三年期MFA程序是为弱势背景的学生提供奖学金(第一代大学,同性恋群体,不同种族和文化团体,等等)。
