野生胶带,1984年,黑白照片,11。13½。

F或摄影师奥利维亚罩帕克”63年,一个美丽的或唤起对象抓住她的想象力不管其起源。2012年,她的水管工取代在她的马桶水箱漏水的橡胶挡板。他准备扔掉旧的,但帕克拦住了他。她的注意力被旧的漂亮的蓝绿色腐蚀部分,提醒她古老的青铜雕塑。着眼于未来的照片,她可能对挡板与中国从公元前二世纪的青铜剑柄从垃圾,她救了他们。

“奥利维亚看到潜在的耦合与这些中国珍宝(管道部分),”莎拉说养犬,基奥家庭摄影的高艺术博物馆馆长在亚特兰大,组织最近的回顾,秩序的想象:奥利维亚·帕克的照片,在皮博迪埃塞克斯博物馆主题,质量。“这指向她的两个方面:她长历史的兴趣也对物质世界的兴趣和发现意想不到的地方。”

在访问帕克的宽敞,波士顿以北window-wrapped工作室,你遇到一个内阁的好奇心:托盘的贝壳和骨骼,遭遗弃的机械零部件和科学设备,旧地图和图表,玻璃棱镜和扭曲的金属碎片。在订单只有帕克,知道对象存储在水平文件柜,还有一些占据几乎所有剩余的水平面。他们的原材料帕克的艺术50多年,养犬的一部分形容为帕克的“喜鹊美学”。

从小,帕克喜欢外出到自然和带回她安排在旧鞋盒的对象。她拥有绘画天赋,想参加罗德岛设计学院的,但她的父母催促她去韦尔斯利。最初,帕克曾计划主修科学,但她选择学习艺术历史。课程沉浸在丰富的课程,包括历史艺术创作的方法,以及流派如静物画的历史。她追求她画画,她保留了一个科学家的好奇心。

“在任何形式的艺术,你尝试,”她说。“你想看到如果…会发生什么。在科学上是一样的。做任何事情要做,你必须去地图的边缘。希望发现一些未知的领域。”

帕克在1996年收到了女校友成就奖,灵感来自陷入未知的领域。她的照片说奇怪的和美妙的兼容并蓄,发明了世界,与转变的时刻。她感兴趣的过程和通量的实例,如菜和花从货架上崩溃,或者一片水果改变因而得以防止葡萄过度成熟衰变。她的照片出现在芝加哥艺术学院的集合,在纽约现代艺术博物馆,和美术博物馆,波士顿,等等。去年11月,她入选国际摄影名人堂。

在埃塞克斯帕克在她的工作室。,贵宾犬探测器
照片由鲍勃Packert /皮博迪埃塞克斯博物馆

帕克的方法包括在工作室拍摄的一组对象或领域的自然现象和分层或操纵图像来实现最终的照片。她可能会建立一个拍摄安排对象在地板上,例如,密切关注洪水的自然光线透过窗户。她经常地方明确或彩色玻璃瓶子在光线的路径,借一个摇摆不定的,超凡脱俗的外观。

她的职业生涯的进化,馆长萨拉养犬特征作为一个“持续参与艺术的历史,一个敏锐的敏感性和组成,并愿意尝试摄影技术。”

帕克开始了她的艺术生涯作为一个画家,但是在1970年代早期,她转向摄影,使自然和人造元素的组合,她结合Merlin-like技能成照片,暗示阴暗的世界,奇怪的真理。她还探索超出了当时的到达接受实践在暗室。例如,她利用的可能性split-toned打印,打印墨粉中剩下的时间长的长度。

帕克喜欢绘画质量越多split-toning给她打印:黑白图像发达地区温暖的褐色和酷的蓝调。她的工作甚至设法赢得安塞尔·亚当斯,一切权威摄影,他之前曾下令split-toning创建了一个“不愉快的效应。”他最终邀请她在约塞米蒂教授在他的研讨会。

室内与鸟类和桃子,1981年,染料扩散打印(宝丽来),30¾。22日。

70年代末,她的许多艺术家邀请由宝丽来公司来测试其产品。超过10年,她波拉彩色胶片即时彩色胶片的可能性进行了探讨。在这段时间里,她创造了令人陶醉的静物画,色彩饱和度和主题召回17和18世纪的荷兰的杰作,但随着自己的曲折。

“一个画家在控制她的画布上很少有摄影师,”亨利Horenstein说,一名摄影师和罗德岛设计学院的教授帕克已经认识了五年。“我们大多数人需要处理什么,是什么,和适合我们的愿景。利比她构造图像比大多数摄影师更像一个画家。”

帕克的职业生涯发展与她作为妻子和母亲的角色。韦尔斯利毕业后,她嫁给了约翰·帕克在1964年。这对夫妇在1967年迎来了第一个孩子,两年后他们的第二个。一家人住在一个杂乱的避暑别墅坐落于悬崖俯瞰大西洋在马萨诸塞州,在客厅里和帕克雕刻工作室空间和玻璃玄关。

狗说:“隐式家庭的期望使她更致力于找出一种方式工作,“这是否意味着在家工作,妈妈的一天拍摄的照片在一个墓地,或者创建一个社区与其他艺术家。

“艺术创作的挑战当抚养家庭,是我一直在工作,”帕克说。“幸运的是,尽管取笑,我的家人是同情。“她孩子的朋友,她微笑着说,叫她“奇怪的妈妈。”

帕克面对每个挑战似乎成为下一步的催化剂在她的增长作为一个艺术家。当她在一次1995年滑雪事故中摔断了腿,被禁闭在屋里一年接受康复治疗,她学会了Adobe Photoshop。“她最早的艺术摄影师采用数码相机,“狗说。数码摄影的媒介和存储的能力无限数量的图像是一个福音帕克的后续工作。

度蜜月,2016年,14⅝喷墨打印。22日。,part of the “Vanishing in Plain Sight” series

但她真正的形式定义的挑战来了她丈夫的疾病。2013年,约翰,一个伟大的金融分析师对艺术的兴趣和教育,被诊断出患有老年痴呆症。他诊断后不久,帕克是他的大脑扫描显示。“我非常震惊。有巨大的黑色区域。看起来没有什么离开,”她说。但他否认对他的条件。“他对我说,‘请不要告诉任何人,我病了,’”帕克说。“别人会寻找药物试验以避免疾病,但他从未表示这个词阿尔茨海默氏症。他的神经学家他写下这个词,拼写它。”

她开始研究疾病和试图管理丈夫的个性和越来越不可预测的变化和经常暴力的爆发。她试图想象约翰正在经历。艰难的决定后,他搬到养老院,帕克发现成堆的笔记,他写了他不想忘记的东西,包括朋友的名字,,最令人难过的是,他和帕克去度蜜月的地方。

帕克开始照片不仅碎屑她丈夫的生活电子表他可以不再使用,拉链和紧固件他再也无法操纵,也提醒意外应变约翰想象是什么样子。看他的眼睛。

由此产生的照片在正在进行的“消失在视线之外”系列是她“最绘画,”狗和Horenstein。液体光的影响,模糊边缘的神秘的起源、形式的破碎减少飞机,这些暗示的巨大变化发生在约翰的主意。

”她最深的纪念50年的婚姻形式的同理心,”狗说。

约翰于2016年去世,帕克开始工作前与养犬的回顾。封闭的展览,去年11月,计划,以便观众通过帕克的工作顺序,总结与选择”消失在视线之外。“但帕克不想展览结束这样的低调。相反,大屏幕上播放视频的帕克在她的工作室,光涌入,证明她是如何工作的。这是她显然最有家的感觉的地方,和连续性的图像提供了一个令人满意的结束展览的注意。

当被问及一直她经历了所有的挑战,帕克指出,她渴望持续尝试,看事情。她只是说,“我真的想工作,看到如果…会发生什么。”