韦尔斯利的Daniela里维拉探索位移和环境破坏在她的个展在波士顿美术博物馆

游客必须用达到充分体验丹妮拉里维拉副教授艺术在韦尔斯利,为她的个展,创建安第斯山脉倒波士顿美术博物馆,。这样的选择是经过深思熟虑的,里维拉说。她想让观众感觉他们好像是仰望天空从奇卡马塔矿的底部,一个世界上最大的露天铜矿。位于里维拉的家乡智利,奇卡马塔矿宽足以包含中央公园,是一个与附近的高耸的安第斯山脉。

“奇卡马塔矿是民族自豪感的象征,一个司机的智利经济几十年来,”里维拉说,谁还记得访问期间国有煤矿在高中时班级旅行。镇在奇卡马塔矿的边缘有一个世界级的医院、学校、剧院、体育领域和家庭为30000人服务。然而,当网站变得太污染,根据国际标准,和我跑出房间抛售其碎片在2008年,智利政府决定是便宜比碎片将居民。城市居民被迫转移到Calama 15公里,和他们的房屋被埋在石头前,“像一个现代的庞贝,”里维拉说。

随着博物馆的网站上解释说,安第斯山脉倒“唤起奇卡马塔矿矿工面临的悖论,其中许多人描述提供的工作和快乐的状态。里维拉解释了矿工的情况而不是黑白灰:“劳动生产力和破坏性的,是自我破坏的复杂性。”

里维拉的工作已经在场馆横跨美国和拉丁美洲,回到奇卡马塔矿Calama早在2015年,当她是一个旅行的学院的美术博物馆。起初,她以为她会只关注景观和它如何被降解,她说。然而,她采访了人们关于他们的经验和损失,她决定她想探索该矿如何影响文化和psychologically-even扰乱他们的稳定性和时间。

“我的你失去了意义的地方,给你一种眩晕的感觉,”里维拉说。“当我抬头看着天空,我意识到地平线,地球表面,是唯一的存在。我甚至星星表现过去的。”

她访问后不久,里维拉开始设计作品安第斯山脉倒3月4日开幕,并将持续到2月25日,2018年。展览的特点是five-tiered油画;一个37-by-20-foot copper-point图(铜的技术包括绘画用小棒)在一个倾斜的墙;一个健全的艺术品使合作珍妮约翰逊副教授音乐;和视频,包括一个简短的采访几个出生并成长在奇卡马塔矿。

连接她的艺术灵感的地方,里维拉从我进她的油画颜料混合土,和她用石头从网站上跟踪copper-point画形状。她还安装所有组件的工作在一个角度,使用scaffolding-like结构。copper-point画倾斜向中心画廊的空间;视频预计在一个角度,作为一座桥连接空间;和绘画形式高垂直堆栈,身体后倾靠在墙上。韦尔斯利网站上的一篇文章指出,“这些架构干预到太空博物馆的回忆我的物理存在,并且其隐喻在生活和思想的住所。”

安第斯山脉倒里维拉是最大、最雄心勃勃的安装日期,她说。四韦尔斯利alumnae-all里维拉帮助她以前的学生创建大规模copper-point画在墙上的画廊空间;墙上已切割和斜向空间的中心,然后启动。里维拉和她的团队刚刚五天来完成这个项目。

“一开始努力,五人,包括丹妮拉,害怕我们不可能完成在我们规定的时间内,但我们都疯狂的准备工作让它发生,”凯瑟琳说哈洛的15人写的经验博物馆的网站。“丹妮拉和他的同伴一起工作的艺术学生毕业生觉得回家韦尔斯利,精神的方式。”

当工作完成后,在展览会开幕前几个小时,团队很高兴他们已经完成了什么,顺便说下倾斜的艺术作品再现了迷失方向的人们感到,里维拉说。音频组件,它持续不断变化,加强了这个意义上通过随机播放剪辑的矿工们的声音,风,和其他声音的阿塔卡马沙漠加上作文约翰逊为块创建。

“我总是反应空间作为一个艺术家,”里维拉说。“我想为观众创造一个体验,让他们感觉就像从他们的历史和记忆,脱臼,失去身份。这个项目也让我探索我自己的个人历史的一部分。”

丹妮拉里维拉:安第斯山脉倒波士顿美术博物馆,。
2017年3月8日,
尤妮斯和朱利安•科恩广场
*照片©美术博物馆、波士顿